A mídia explorou a vida de Amy Winehouse. Um novo filme biográfico parece pronto para fazer o mesmo com sua morte | Música

EUFaz apenas uma semana desde que a cinebiografia de Amy Winehouse, de Sam Taylor-Johnson, Back to Black, começou a ser filmada em Londres, mas a reação já veio grossa e rápida. No fim de semana, fotos de Marisa Abela e Eddie Marsan no papel de Amy e seu pai, Mitch Winehouse, chegaram ao Twitter. A reação foi de puro vitríolo, com um tweet particularmente viral descrevendo as imagens de Abela, parecendo caricaturalmente perturbada em uma aproximação do nível de fantasia de Halloween da colméia de marca registrada de Winehouse, como “revoltante pra caralho”: 34.000 curtidas e 3.500 tweets de citações pareciam concordar com o sentimento.

É difícil julgar um filme antes mesmo de um único quadro ter sido lançado oficialmente, mas é compreensível que as fotos do set tenham tocado um nervo. Nos últimos anos, a vida conturbada de Winehouse e a morte totalmente evitável tornaram-se emblemáticas das maneiras como as indústrias de entretenimento e mídia falham com jovens estrelas. Winehouse era uma musicista extremamente talentosa que parecia estar cercada por pessoas mais preocupadas em arrancar dinheiro dela do que em proteger sua saúde mental ou física; em julho faz 12 anos desde que ela morreu e, nesse período, parece que a indústria da música dificilmente se tornou um lugar mais hospitaleiro para as mulheres. Nos últimos anos, muitas estrelas da estatura de Winehouse revelaram lutas semelhantes com o abuso de drogas e alimentação desordenada àquelas vividas pela cantora durante sua vida. Grande parte de sua carreira foi um circo da mídia, com tablóides e comentaristas se concentrando em seu peso, seus problemas de abuso de substâncias e seus colapsos públicos. As imagens duras de Abela no set parecem tocar os mesmos impulsos voyeurísticos que levaram ao declínio de Winehouse. (Também são angustiantes os comentários de Abela sobre sua experiência “realmente positiva” de perder peso para interpretar Winehouse, que não incluem nenhuma menção à bulimia da cantora.)

O primeiro olhar para Marisa Abela como Amy Winehouse.
O primeiro olhar para Marisa Abela como Amy Winehouse. Fotografia: Studiocanal

É possível fazer um filme biográfico sobre uma jovem estrela explorada que não seja exploradora? Eu diria que provavelmente não. Muitas vezes, parece que as pessoas gostam de filmes biográficos porque coçam a mesma coceira que o crime verdadeiro – parece haver um fascínio sangrento em ver as profundezas lamentáveis ​​​​da existência humana. Isso não significa que não devam ser feitos, necessariamente: gostei do Elvis de Baz Luhrmann, apesar de também ser uma história de exploração e declínio, porque senti que levantava questões interessantes sobre a relação entre arte e comércio, e parecia ser tanto sobre Luhrmann quanto sobre Elvis.

A diferença é que Elvis morreu há cerca de 45 anos e teve uma longa e bem-sucedida carreira antes de sua morte; assim como Freddie Mercury, cujo filme biográfico de 2018 Bohemian Rhapsody aumentou o interesse de Hollywood por filmes sobre músicos. Enquanto isso, é provável que haja até alguns adolescentes para quem a morte de Winehouse está fresca na memória. Sua carreira durou essencialmente apenas seis ou sete anos, e por muitos deles ela foi ridicularizada pelo público, caluniada na imprensa e lutando contra seus próprios demônios pessoais. Quase não há nada para o filme de Taylor-Johnson documentar que não simplesmente reproduza as imagens dolorosas e indeléveis que caracterizaram a vida de Winehouse, como as de sua luta com paparazzi ou lutando por uma performance de “retorno” na Sérvia. Os imperativos de agradar ao público dos filmes biográficos de grande orçamento muitas vezes tentam fazer as duas coisas quando se trata de retratar a tragédia e o sucesso: I Wanna Dance With Somebody, o recente filme biográfico de Whitney Houston, termina com o falecido músico preparando o banho que ela faria morra antes de desaparecer em um flashback de uma performance passada, uma nota final estranhamente pálida e surpreendentemente deselegante.

Sucesso e tragédia… Naomi Ackie como Whitney Houston em I Wanna Dance with Somebody.
Sucesso e tragédia… Naomi Ackie como Whitney Houston em I Wanna Dance with Somebody. Fotografia: Sony Pictures Entertainment/Moviestore/ Rex/ Shutterstock

Os filmes biográficos não deveriam ter uma narrativa positiva ou higienizada – nem é preciso dizer que a lamentavelmente hagiográfica Bohemian Rhapsody é um forte argumento contra isso – mas fazer um filme sobre a curta e conturbada vida de Winehouse simplesmente parece adicionar insulto à injúria. Acrescente a isso o fato de que a produção é endossada por Mitch Winehouse – que é retratado no documentário de 2015 Amy, que ele mais tarde fez um grande esforço para desacreditar, como uma das muitas figuras exploradoras na vida de sua filha – e é difícil imaginar o que Back to Black pode oferecer além do trauma pornô que busca lisonjear aqueles que testemunharam o declínio de sua filha e nada fizeram para evitá-lo.

Embora alguns filmes, como o documentário chocante do New York Times sobre a tutela de Britney Spears, tenham genuinamente atuado como peças de jornalismo que muda a agulha, há pouco para sugerir que este filme não seja apenas parte de uma recente indústria caseira de filmes – 2021’s O que aconteceu, Brittany Murphy? e Britney vs Spears entre eles – que buscam ganhar dinheiro com a exploração histórica sob o pretexto de fazer filmes sérios. Acrescentando ao interesse de Hollywood por esses tipos de filmes está o fato de que as próprias celebridades parecem estar ansiosas para interpretar estrelas trágicas, talvez por causa de quão bem esses papéis funcionam com corpos de premiação – Spears criticou Millie Bobby Brown por dizer que queria interpretar ela em um filme biográfico, enquanto a estrela de The White Lotus, Theo James, tem falado sobre seu interesse em retratar George Michael em um próximo projeto, que o espólio de Michael desmentiu.

No final das contas, parece que Back to Black é sintomático de uma indústria do entretenimento que se recusa a deixar os mortos descansarem. Todos os anos, grandes gravadoras lançam novas músicas com vocais demo de artistas mortos como Juice WRLD, XXXTentacion e Lil Peep; o DJ Kygo fez sucesso em 2019 com uma versão de Higher Love usando vocais antigos de Houston; em 2019, Roy Orbison e Buddy Holly foram reanimados como hologramas e fizeram uma extensa turnê dupla.

Em 2015, parecia que a Universal, a gravadora de Winehouse, estava tentando evitar esse destino para a falecida estrela, destruindo suas demos para que ninguém pudesse tentar lucrar com seus trabalhos em andamento. Mais recentemente, começou a parecer que ela finalmente estava sendo lembrada não como uma figura puramente trágica, mas como um talento geracional que lançou dois discos queridos – e alguém que não era puramente autodestrutivo, mas uma vítima de abuso sistemático e doença mental. Back to Black ameaça não honrar esse legado, mas reviver todo o barulho humilhante que o obscureceu em primeiro lugar.

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